El verano clásico europeo de festivales de 2026: trece citas a considerar
El verano musical europeo arranca antes de que el calendario lo declare oficialmente. En mayo ya están en marcha los primeros festivales, y en septiembre los últimos aún no han cerrado el telón. Entre medias, trece citas que juntas conforman el mapa de referencia de la música clásica en vivo.
Festival de Glyndebourne
Glyndebourne · 21 de mayo – 30 de agosto
El festival del condado de Sussex abrió con la primera Tosca de su historia, dirigida por Robin Ticciati con Caitlin Gotimer, Matteo Lippi y Vladislav Sulimsky. William Kentridge firma una nueva producción del L’Orfeo de Monteverdi con Jonathan Cohen y la Orchestra of the Age of Enlightenment. La temporada incluye también Billy Budd de Britten con Nicolas Carter y Allan Clayton, y la Ariadne auf Naxos de Strauss con Laurent Pelly y Ticciati. El modelo Glyndebourne sigue siendo único en el mundo: esmoquin en el jardín, champán en el intermedio de noventa minutos, música de primer nivel en una sala de mil doscientas cincuenta butacas sin subvención pública. No es barato. Es irrepetible.
Verona · 12 de junio – 12 de septiembre
La 103ª edición del Festival de la Arena arranca con una nueva producción de La traviata y ofrece dos lecturas simultáneas de Aida: la producción de cristal y transparencias de Stefano Poda y la monumental de Zeffirelli, con siete funciones. El centenario de Turandot se celebra con la producción fantástica del propio Zeffirelli. El cartel vocal reúne a Netrebko, Oropesa, Buratto, Enkhbat, Salsi y Tézier. Quince mil butacas bajo el cielo romano, con el espectáculo del anfiteatro como decorado permanente. Una experiencia que no tiene equivalente en ningún teatro cubierto del mundo.
El festival de Aix en Provence,
Aix-en-Provence · 2 – 21 de julio
El festival abre con una nueva producción de La flauta mágica de Mozart con Leonardo García-Alarcón y Clément Cogitore, con Ying Fang, Mauro Peter y Sabine Devieilhe. La pieza central es La mujer sin sombra de Strauss en nueva producción de Barrie Kosky, con Klaus Mäkelä en el foso y reparto encabezado por Nina Stemme, Michael Spyres y Vida Miknevičiūtė. Completan el programa el Tristán e Isolda de Wagner en nueva producción y el Réquiem de Mozart en la producción de Romeo Castellucci dirigida por Raphaël Pichon. Pierre Audi ha confeccionado un programa de una coherencia intelectual notable, con Wagner como hilo conductor.
Festival de Ópera de Múnich
Múnich · julio
El Opernfestspiele 2026 incluye la premiere de Die Walküre en la nueva producción del Anillo iniciada con El oro del Rin, con Tobias Kratzer y Vladimir Jurowski. También se estrena Of One Blood del compositor australiano Brett Dean, y el festival incluye como novedad barroca el Alcina de Händel en el Prinzregententheater. El festival muniqués es el más completo de Europa en su combinación de ópera, ballet y concierto, con la Ópera del Estado como sala principal y la tradición de emparejar estrenos contemporáneos con repertorio canónico.
Festival de Ópera de Macerata
Macerata · 17 de julio – 9 de agosto
La 62ª edición del Macerata Opera Festival ofrece tres óperas y el espectáculo especial Carmina Burana. El Sferisterio es un recinto excepcional: una arena neoclásica de 1829 construida para un juego de pelota hoy olvidado, reconvertida en teatro al aire libre con una acústica sorprendente y unas dimensiones que obligan a los directores de escena a soluciones de una inventiva que no se exige en ningún otro lugar. La distancia de los grandes festivales le da una escala humana que el público agradece.
Festival de Salzburgo
Salzburgo · 17 de julio – 30 de agosto
El festival más importante del mundo presenta tres nuevas producciones: la Carmen de Bizet dirigida por Teodor Currentzis con Asmik Grigorian en la producción de Gabriela Carrizo; la Ariadne auf Naxos de Strauss con Manfred Honeck y Elīna Garanča; y el Saint François d’Assise de Messiaen con Maxime Pascal.
La Filarmónica de Viena ofrece cinco programas bajo Dudamel, Sokhiev, Muti, Thielemann y Nelsons. Actúan también la Berliner Philharmoniker con Petrenko, la Budapest Festival Orchestra con Fischer y la musicAeterna con Currentzis. El tema del año es Panorama del amor. Podría ser cualquier otro. Lo que importa es que Salzburgo sigue siendo el lugar donde la música clásica se toma más en serio a sí misma.
Vista del gran teatro de Torre del Lago
Torre del Lago · julio – agosto
A orillas del lago Massaciuccoli, en la Toscana, el Festival Puccini lleva décadas celebrando al compositor en el lugar donde vivió y compuso. El teatro al aire libre construido frente al lago, con el reflejo del agua como telón de fondo, es uno de los escenarios más evocadores de Europa para escuchar La Bohème, Tosca o Turandot. Sin la grandiosidad de Verona pero con una intimidad que las grandes arenas no pueden ofrecer.
Festival de Orange
Orange · julio
Las Chorégies d’Orange tienen la edad que tenía el anfiteatro romano cuando los emperadores usaban el mismo teatro para sus espectáculos. El muro escénico de treinta y siete metros, el mejor conservado del mundo romano, convierte cada representación en un acontecimiento arqueológico además de musical. El festival programa invariablemente óperas del gran repertorio italiano y francés. La acústica, diseñada hace dos mil años sin ningún conocimiento de física acústica moderna, sigue funcionando.
Teatro de Bayreuth
Bayreuth · 25 de julio – finales de agosto
El 150 aniversario del festival fundado por Richard Wagner en 1876 prometía once óperas y acaba ofreciendo siete. El programa definitivo incluye El holandés errante, Parsifal, el nuevo Anillo titulado Ring10010110 con Christian Thielemann —una producción con inteligencia artificial que genera imágenes únicas en cada función— y el estreno histórico de Rienzi, la única ópera de Wagner nunca antes representada en el Festspielhaus.
La apertura es la Novena de Beethoven, que Wagner dirigió en la ceremonia de colocación de la primera piedra del teatro en 1872, esta vez con Thielemann y un reparto encabezado por Elza van den Heever y Piotr Beczała. Bayreuth no es solo un festival. Es una peregrinación laica con lista de espera de años.
Pésaro · 11 – 23 de agosto
La 47ª edición del Rossini Opera Festival abre con una nueva producción de Le Siège de Corinthe dirigida musicalmente por Carlo Rizzi y escénicamente por Davide Livermore. Se recuperan la producción histórica de L’occasione fa il ladro firmada por Jean-Pierre Ponnelle y el La scala di seta de Damiano Michieletto. El programa de conciertos celebra los treinta años del debut de Juan Diego Flórez en el festival. Pésaro es el lugar del mundo donde Rossini se toma más en serio, con una Academia de canto que produce anualmente algunas de las mejores voces del belcanto en activo.
Lucerna · 13 de agosto – 13 de septiembre
El tema de la edición 2026 es American Dreams. La Lucerne Festival Orchestra dirigida por Riccardo Chailly abre el ciclo el 18 de agosto. El 21, la Budapest Festival Orchestra de Iván Fischer con Elisabeth Leonskaja. El 23, Cecilia Bartoli con Les Musiciens du Prince. El KKL de Jean Nouvel, construido sobre el lago, es la sala de conciertos más bella de Europa. Esta afirmación admite debate. El debate suele perderlo quien no ha estado allí.
festival Edimburgo
Edimburgo · 7 – 30 de agosto
El festival de 2026 lleva por tema All Rise y conmemora el 250 aniversario de la independencia de los Estados Unidos, con la mayor representación de artistas americanos de su historia. El Edinburgh International Festival, fundado en 1947, es el más ecléctico de todos los grandes festivales europeos: ópera, música sinfónica, teatro y danza en condiciones de perfecta igualdad. Y la ciudad en agosto, con el Fringe en paralelo, es uno de los espectáculos culturales más extraordinarios del planeta.
En suma: trece festivales, trece maneras distintas de entender por qué la música merece un viaje.
Asociación de Festivales Europeos
The post El verano clásico europeo de festivales de 2026: trece citas a considerar first appeared on Beckmesser.