66° SEPTIEMBRE MUSICAL
“EL LAGO DE LOS CISNES”
Piotr Ilich Tchaikovski
Actos II y III
BALLET Y ORQUESTA ESTABLES DE TUCUMÁN
Funciones: 30 de Septiembre – 1, 3 y 4 de Octubre
Teatro San Martín – San Miguel de Tucumán
DIRECCIÓN Y COREOGRAFÍA
Mtro. Ángel Gómez
DIRECCIÓN ORQUESTA ESTABLE
Mtro. Diego Guzmán Villalobos
ASISTENCIA COREOGRÁFICA
Paula González Castro
BAILARÍN INVITADO
Miguel Ángel Klug
Integrante del Ballet del Teatro Argentino de La Plata.
UNA HISTORIA DE AMOR, ENCANTAMIENTO Y TRAICIÓN
“El Lago de los Cisnes” es una de las obras más emblemáticas del ballet clásico. Su música, creada por Piotr Ilich Tchaikovski, y la historia de amor entre Odette y Sigfrido han convertido a este ballet en una pieza fundamental del repertorio de la danza universal.
En esta versión, el Ballet Estable de Tucumán aborda los actos II y III, poniendo en escena el contraste entre el universo mágico del lago y el esplendor del palacio, entre el amor verdadero y el engaño, y entre la figura luminosa de Odette y la presencia seductora de Odile.
ACTO II
El lago
Al caer la noche, el príncipe Sigfrido llega a las orillas de un misterioso lago siguiendo a una bandada de cisnes. Allí descubre que uno de ellos se transforma en Odette, una joven princesa víctima, junto a sus compañeras, del hechizo de Rothbart.
Condenadas a vivir como cisnes durante el día, las jóvenes sólo recuperan su forma humana durante la noche. Odette explica a Sigfrido que el encantamiento únicamente podrá romperse mediante una promesa de amor verdadero y fidelidad.
Conmovido por su historia, el príncipe se enamora de Odette y le promete elegirla como su esposa durante el gran baile que se celebrará al día siguiente en el palacio. Sin embargo, Rothbart intervendrá para impedir que el amor de los jóvenes pueda quebrar su poder.
ACTO III
El engaño de Odile
En el palacio se celebra el gran baile en honor de Sigfrido. La reina espera que su hijo elija allí a su futura esposa, pero el príncipe sólo piensa en Odette y en la promesa realizada junto al lago.
Rothbart llega acompañado por Odile, su hija, a quien ha dotado de una apariencia semejante a la de Odette. Vestida de negro, Odile consigue engañar al príncipe, quien cree estar frente a la joven del lago.
El engaño alcanza su punto culminante cuando Sigfrido declara públicamente su amor por Odile y anuncia su decisión de convertirla en su esposa. Entonces Rothbart revela la verdadera identidad de la joven.
El príncipe comprende que ha sido engañado y que, sin saberlo, ha quebrado la promesa realizada a Odette. Desesperado por reparar su error, abandona el palacio y regresa al lago en busca de su amada.
REPARTO
Odette / Odile:
María Belén Serrano (30/9 – 3 y 4/10)
Agustina Jaime (27/9 – 1/10)
Príncipe Sigfrido:
Miguel Ángel Klug (30/9 – 3 y 4/10)
Maximiliano Díaz (27/9 – 1/10)
Rothbart:
Oscar Medina (27, 30/9 – 1, 3 y 4/10)
Ballet Estable de Tucumán
DIRECCIÓN Y EQUIPO ARTÍSTICO
Dirección: Maestro Ángel Gómez
Adaptación coreográfica: Ángel Gómez
Asistente de Dirección: Paula González Castro
Maestra interna: Carolina D’Urso
Maestra invitada: Mónica Michal
Maestro invitado y coreografía de las danzas de carácter: Rodolfo Rodríguez
Maestro pianista acompañante: Víctor Juárez
Vestuario: Lic. Pablo Cabrera
Bailarines:
Verónica Abdelnur
Solana Burgos
María José Frigeri
Oscar Medina
María José Diez Gómez
Romina Lazarte
Constanza Iturre
Rodrigo Reinoso
Johan Franco Ríos
Victoria Maisano
María Belén Serrano
Andrea Dilascio
Gastón Gutiérrez
Sabrina Fresco
Salvador Arbeloa
Emiliano Núñez Campero
Candela Soto
Oriana Oldani Getar
Fionna Viscido
Agustín Maximiliano Díaz
Micaela Salguero
Agustina Jaimes
Yago Ortega
Marcela Fantacone
Valentina Heredia
Eduardo Jiménez
Kiara Buenanueva
Sofía Cardone
Rodrigo Gómez
Alejandra De Amicis
Juan Manuel Martínez
Gonzalo Velardez
Alejandro Rodríguez Catón
Alan Sarmiento
Inspector: Guillermo Rodríguez
Técnico: Jorge Guamante
Sonidista: Eduardo Jiménez
DISEÑO ESCÉNICO
Diseño escenográfico: Sofía Seidán
Diseño de luces: María José Stefani
VESTUARIO Y CARACTERIZACIÓN
Vestuario: Producción del Teatro Colón de la Ciudad de Buenos Aires
Curaduría de los vestuarios: Pablo Cabrera
Diseño de caracterización: Willians Morel
Tocados: Adrián Dellabora
PARTICIPACIÓN ESPECIAL
Ballet Folklórico Municipal de Banda del Río Salí
Dirección: Prof. Martín Correa.
Mtro. Ángel Antonio Gómez
Nacido en San Miguel de Tucumán el 16 de junio de 1976. Comienza sus lecciones de danza con el maestro Rodolfo Rodríguez, en su provincia natal de Tucumán, República Argentina. Luego se trasladó a la ciudad de Buenos Aires donde ingresó al Instituto Superior de Arte del Teatro Colón. En el año 2000 ingresa por concurso al Ballet del Teatro Argentino de la Plata, siendo parte integrante hasta el año 2023, donde se retira con jubilación de privilegio con rol de Primer Bailarín. Durante su carrera profesional desempeñó primeros roles en obras como Don Quijote, La Bayadera, El Cascanueces, La Bella Durmiente del Bosque, El Lago de los Cisnes, La Cenicienta, Che, El Musical, entre otras. Así también formó parte como bailarín, maestro y ensayista de las Compañías “Ballet Concierto” y de “Danza por la Inclusión”, luego llamada “Ballet Nacional”, ambos bajo la dirección del primer bailarín Iñaki Urlezaga. En el año 2012 se recibió como Profesor Superior de Danza Clásica en el Instituto de Arte de Junín, provincia de Buenos Aires. Se desempeñó como docente en la Fundación Maximiliano Guerra entre los años 2017-2020, donde tuvo la posibilidad de realizar un Seminario con la Maestra cubana Aurora Bosch de Metodología. Desde el año 2017 hasta la actualidad dicta Seminarios de Danza Clásica y Repertorio Clásico, en la sede de Arte XXI dirigido por el Maestro Guido Debenedetti. Desde el año 2019 – 2022 se desempeñó como Maestro de Clase del Ballet del Teatro Argentino de La Plata. En el año 2019 creó Kunst Compañía de Danza, integrada por bailarines del Teatro Colón de Buenos Aires, del Teatro Argentino de La Plata y bailarines independientes; con dicha compañía cerró el prestigioso evento “Danzar por la Paz 2022” con coreografía del maestro Guido Debenedetti. En Abril de 2023 dictó Clases Magistrales de Danza Clásica organizadas por el Ministerio de Educación de la provincia de Tucumán. En 2023 en el reconocido concurso Open Art se desempeñó como maestro de la preselección de concursantes. En el mismo año en la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Tucumán dictó en carácter de Maestro Invitado los talleres de “Técnica de la Danza Clásica”, en las Cátedras “Técnica de la Danza Clásica IV y V” de la carrera “Profesorado en Danza Contemporánea”, desde el día 16 al 20 de octubre del año 2023. Asimismo, participó como disertante en la Cátedra: Composición Coreográfica I de la mencionada carrera, con el abordaje del tema: La composición Coreográfica en el ámbito de la Técnica Clásica. Es parte de la prestigiosa compañía “Ballet con Humor” desempeñándose como asistente de dirección y coreógrafo. Con el ex bailarín, compositor y pianista acompañante Juan Andrenacci, ambos han impartido cursos para maestros y estudiantes sobre el uso de la música para clases de ballet. Su carrera profesional se proyectó en giras internacionales formando parte de espectáculos en Italia, Tailandia, España, Israel. Entre sus destacados maestros se encuentran: Esmeralda Agoblia, Antonio Truyol, Miguel Angel Miranda, Liliana Belfiore, Mario Galizzi, Guido Debenedetti, Mirta Furioso, Lidia Segni, Lilian Giovine, Ricardo Rivas, Rodolfo Lastra, Alejandro Totto y José Luis Lozano. Durante el período febrero – diciembre de 2023 se desempeñó como Director Artístico del Ballet Estable de la Provincia de Tucumán. Maestro y Jurado de Open Art. Durante el año 2025 se desempeñó como Director, Repositor y Maestro del Ballet Estable de la Provincia de Tucumán. Invitado por el Ministerio de Cultura de Trujillo, de Perú, para dictar un seminario de Clases y Ensayos del Ballet Clásico de Trujillo. Actualmente en el año 2026 se desempeña como Director, Maestro y Repositor del Ballet Estable de Tucumán.
Miguel Ángel Klug, bailarín del Ballet del Teatro Argentino de La Plata
Nacido en Alvear, Provincia de Corrientes, Miguel Ángel Klug comenzó sus estudios en el Instituto Superior de Arte Teatro Colón en el año 2001 y los finalizó en 2009.
Durante su formación, tuvo la oportunidad de trabajar con destacados maestros como Katty Gallo, Raúl Candal, Mario Galizzi, Leandro Regueiro, Héctor Barriles, Viktor Filimonov, Raúl Gatto,Martin Miranda, Oscar Araiz, Adriana Soria, Karina Olmedo, Bárbara Rey y Valeria Carrari(Gyrotonic).
En 2009, ingresó al Ballet del Teatro Argentino de La Plata, donde actualmente se desempeña como bailarín estable. Ha tenido el privilegio de interpretar roles principales en diversas obras, destacándose en producciones como «El lago de los cisnes», «Bella durmiente», “Cenicienta”, «Don Quijote», «Bayadera», «Paquita», «Cascanueces», «Giselle» y «Romeo y Julieta». Como primer bailarín, ha demostrado su talento y dedicación en cada una de sus actuaciones.
ORQUESTA ESTABLE DE LA PROVINCIA
DIRECTOR
Mtro. Diego Guzmán Villalobos
Director de orquesta y violinista venezolano, uno de los discípulos del fundador del Sistema de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela, el Maestro José Antonio Abreu. Nace en Caracas el 17 de Julio de 1982. Inicia estudios musicales a los 9 años con el maestro Narciso Martínez en Camatagua, Estado Aragua. Inicia su formación con el Sistema de Orquestas venezolano en el Núcleo San Sebastián de los Reyes en el año 1992. En el año 1993 ingresa como violinista a la Orquesta Sinfónica del Estado Guárico con la que ha participado en importantes eventos sinfónicos y operísticos en Caracas y en el centro del país.
En 1994 ingresa a la Sinfónica Nacional Infantil de Venezuela; con ella ha realizado giras por Estados Unidos de Norteamérica, Brasil, Chile, México, Francia, Italia, Alemania, Austria, Jamaica, Argentina y Uruguay, además de diversas giras nacionales. En 1996 participó en el encuentro realizado con motivo de la visita de su Santidad Juan Pablo II, allí dirigió el Himno Pontificio y tuvo la oportunidad de condecorar al Sumo Pontífice en nombre de la niñez venezolana.
Como solista ha actuado con la Orquesta Sinfónica del Estado Guárico, la Orquesta Sinfónica Juvenil de San Sebastián de los Reyes, la Sinfónica Juvenil de Venezuela, y en el Festival de Niños y Jóvenes Solistas de la Orquesta Filarmónica Nacional en la ciudad de Caracas (1996). Ha recibido clases con los maestros Sergio Celis, Pablo Vásquez, José Francisco del Castillo (Academia Latinoamericana de Violín), Michael Grube, Christian Stadelmann (Orquesta Filarmónica de Berlín), Igor Volochine (École Normale de Musique de París).
También ha recibido instrucción aplicada a la música de cámara con agrupaciones como el cuarteto de cuerdas de la Filarmónica de Berlín y el Cuarteto Portland. Como director de orquesta ha estado al frente de la Orquesta Sinfónica del Estado Guárico, la Sinfónica Nacional Juvenil de Venezuela, la Orquesta Sinfónica Juvenil de San Sebastián de los Reyes, la Sinfónica Juvenil “Antonio Estévez” de Calabozo, Estado Guárico, la Sinfónica de los Llanos Occidentales, la Sinfónica de Nueva Esparta, la Orquesta Sinfónica de Aragua, Orquesta Sinfónica Juvenil de Caracas, Sinfónica Juvenil Teresa Carreño y la Sinfónica de la Juventud Venezolana Simón Bolívar, la Orquesta Juvenil Argentina “Juana Azurduy” (Argentina), la Orquesta Nacional de Música Argentina “Juan de Dios Filiberto”, la Orquestra Jovem do Estado de São Paulo (Brasil) y la Orquesta Juvenil del Programa GURI (Brasil). Ha recibido clases y cursos de dirección orquestal con los maestros Mario Benzecry, Sung Kwak, Eduardo Marturet, Marcos Carrillo, Alfredo Rugeles, Rodolfo Saglimbeni y Manuel Hernández Silva. A partir del año 2001, asciende al puesto de concertino de la Orquesta Sinfónica del Estado Guárico y a partir de junio de 2002 como director asistente de la misma. En el 2000 ganó el 3er. Lugar en el Festival del Violín de los Andes, realizado en Tovar, Estado Mérida. Fue integrante de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela, con la que se presentó en diversos conciertos en América, Europa y Asia. Ha realizado actividades de formación musical como profesor de violín y como director de orquesta en diversos países de Latinoamérica. Es el director fundador de la Sinfónica de la Juventud Yaracuyana (2006). En el año 2010 debutó como director titular de la Orquesta Sinfónica Juvenil de Carabobo. En 2016 fue Director General del Conservatorio de Música “Blanca Estrella de Méscoli” en el Estado Yaracuy (Venezuela). Desde 2003 fue Director Artístico del Sistema de Orquestas en dicho Estado. En 2012 fue seleccionado entre más de 400 aspirantes para participar en el Concurso Internacional de Dirección Orquestal Georg Solti, en Frankfurt am Main (Alemania) Desde 2017 es profesor de violín del grupo “Los Urquiceños”, integrado por internos del Penal de Villa Urquiza (Tucumán). En 2024 funda el Ensamble ‘Tierra Mía”, conformado por integrantes venezolanos y argentinos; iniciativa para fortalecer vínculos entre Venezuela y Argentina a través de la música tradicional. Actualmente reside en la República Argentina, donde es integrante de la Orquesta Estable de la Provincia de Tucumán. Además, realiza una destacada labor social y musical a nivel de orquestas juveniles e infantiles.
Orquesta Estable de Tucumán
Creada oficialmente por ley en el año 1988. La Orquesta Estable de la Provincia de Tucumán tiene sus orígenes varias décadas atrás. Remontándonos a los comienzos del “Teatro Odeón” hacia 1912, hoy reconocido “Teatro San Martín”, tomando este nombre en 1945 cuando pasa a manos de la Provincia de Tucumán. En sus comienzos su función específica fue la de acompañar musicalmente grandes espectáculos de ópera, ballet y coro que colmaron la sala mayor de nuestro principal coliseo, irradiando cultura a todo el noroeste argentino. La Orquesta a lo largo de su creciente evolución se ha desarrollado como una agrupación de amplio espectro, ya que no solo realiza función de acompañamiento musical como en su creación, sino que actualmente viene estrenando e interpretado conciertos sinfónicos de gran envergadura de los diversos periodos musicales, interpretando además música de diferentes estilos y géneros. Por su reconocimiento y trayectoria la Orquesta realizó giras a distintos puntos del país actuando en el flamante CCK (actual Palacio Libertad) en el año 2019 y otros teatros de renombre a los cuales fue invitada por su destacada labor. En el año 2018 realizó una gira internacional en Francia (París) e Israel (Tel Aviv) con grandes maestros como Shlomo Mintz realizando conciertos en teatros y salas de gran reconocimiento y prestigio. Por su podio pasaron importantes directores argentinos y extranjeros como: Pedro Ignacio Calderón, Antonio Russo, Miguel Ángel Gilardi, Guillermo Brizzio, Daniel Mazza, Emir Saúl, Eduardo Alonso Crespo, Jeff Manookian, Elizabetta Maschio, Bruno Bottazzi, Ligia Amadio, entre otros. Ha acompañado artistas locales, nacionales e internacionales de distintos géneros como: Nelly Casella, Karin Lechner, Dario Volonté, Antonio de Raco, Ruggiero Ricci, etc.
La Orquesta Estable ha crecido notablemente desde su creación, contando con un cuerpo de excelentes profesionales altamente comprometidos brindando al público producciones de alto nivel artístico, resultado de un trabajo diario y comprometido con la cultura y la sociedad en general.
Violines Primeros:
Concertino: Penélope Albornoz
Genaro Sánchez
María de la Paz Vies
Gabriela Altamiranda Paul
Celina Martínez
María José D’Mari
Armando Gallo
Emanuel Cardozo
Jorge Valenti
Pablo Alonso
Rubén Díaz Camacho
Diego Guzmán Villalobos
Violines Segundos:
Nancy Filmann
Franco Ruiz Falci
Juan Manuel Terán
Fabiana José
Bernardita Iñigo
Augusto Fernández Jurado
Facundo Zelaya
Jeremías Humacata
Alejandro Brandan
Violas:
Juan Manuel Vallejo
Carolina Ruiz Falci
Magalí Arévalo
Juan Manuel Bermúdez
Marina Jara
Claudio Carrizo
Andrea Peña
Marcelo Ruiz
Cesar Seú
Cellos:
Estela García
Carlos D’Amato
Carla Aguilera
Gabriela Canavir
Juan Chiarello
Juan Manuel Benedicto
Maximiliano Vece
Facundo Llebeili
Contrabajos:
Francisco González
Jorge Girbau
Daniel Romera
Matthias Agüero Hinz
Agustín G. Reina Santucho
Flautas y Piccolo:
Gustavo Velazco
Simón Sánchez
Luciano Medina
Javier Martínez Madrid
Oboes/Corno Inglés:
María Natalia Vies
Roxana Civallero
Abel Brizzio
Josías Lazarte
Clarinetes:
Javier Olivares
Juan Pablo Vázquez
Horacio Alemani
Alejandro Olivares
Fagotes:
Walter Giglio
Enzo Zuleta
Gonzalo Puche
Cornos:
Fernando Peña
Celso Alves
Roselyn Omaña
Héctor Lizana
Trompetas:
Rubén Nieva
Daniel Agüero
Gabriel Pereyra
Amaro Sánchez
Trombones:
Álvaro Gómez
Cecilia Coronel
Valeria Salazar
*Bruno Solito
Tuba:
Eduardo Keser
Teclados:
María Laura Merched
Timbal y Percusión:
Adolfo Palomino
Ignacio Gutiérrez
Maximiliano Pérez
Mara Torres
Emir Blac Sleiman
Equipo Técnico:
Inspector: Esteban Mansilla
Archivista: Ángel González
Luthier: Juan José Castañeda
Armadores: Martín Jiménez Hoyo, Julio El Juri
*Comisión de servicio
Personal Teatro San Martín
Director del Teatro San Martín
Prof. Salvador Díaz
Jefe Técnico: Miguel Arévalo.
Jefe de Maquinaria: Franco Brandán. Emanuel Brandán, Ignacio Castillo, Héctor Díaz, Lucas Brandán
Jefe de Montaje: Exequiel Brandan. Álvaro Polti, Diego Guamante
Jefe de Luminotecnia: Miguel Arévalo.
Alex Arévalo, Nicolás Intile, Guillermo Bamba.
Jefe de Sonido: Julio Luaces. Gustavo Pérez Rossi, Jessica Díaz, Pablo Márquez.
Jefe de Escenario: Nelson Alives.
Jefa Div. Escenotecnia: Vanesa Carabajal.
Jefa de Pintura: Alejandra Malandra.
Técnicos Artísticos: Jacobo Paz, Guillermina Ginard. Jefe de Utilería: Miguel Ángel Ponce. Utilero: Rodrigo Ponce.
Proyecciones: Alberto Blasco Luaces.
Jefa de vestuario y Caracterización: Verónica Escobar.
Vestuaristas: Carla Gabriela Aguirre; María Belén Maceda.
Taller de Costura: Eloísa Flores, Julia Tapia, Mabel Robles.
Zapatería: Adrián Ruiz. Maquillaje: Cecilia Delgado. Maquillaje y Peluquería: Juliana Elizabeth Olivera.
Jefe de Sala: Manuel López. Personal de Sala: Carolina Reinaga, Héctor Altamiranda, Valeria Castillo, Facundo Ledesma, Daiana Bustos.
Intendencia: Silvia Padilla.
Jefe de Mantenimiento: Javier Salinas.Luciano Verni, Sergio Bulacio.
Servicios Generales: Martín Ocaranza, Beatriz Ceballos, Stella Reinaga, Vanesa Alives, Susana Villalba.
Porteros: Maximiliano Mansilla, Claudio Gómez, Jorge Guamante, José Méndez
Taquilla: Nelson Ávila. Boletería: Oscar Heredia, Federico Dicolantonio, José Iramain.
Jefe de Personal: Hugo Andrada. José Polti.
Administración: Silvia Padilla, Patricia Fonseca.
Comunicación interna: Matías Galíndez.Fotógrafo: Gustavo Molina. Visitas Guiadas: Rita Dávila
Dirección de Música y Danza
Directora Cynthia del Carril – Subdirector Gonzalo Reynaga
Personal: Marcos Cancinos, María Emilia Olea, Alejandro Díaz Morán, Cayetano Grasso, Walter Alejandro Gómez, Yessica Hynes, Gonzalo Juárez.
Dirección de Producción
Directora Emilia Pérez Toranzos
Personal: Carolina Román – Cynthia Megías – Karina Macías – Daniela Reyes – Valeria Hurtado.
AUTORIDADES
Gobernador de la Provincia: CPN Osvaldo Jaldo.
Vicegobernador: CPN Miguel Acevedo.
Ministra de Educación: Prof. Susana Montaldo.
Presidenta del Ente Cultural de Tucumán: Prof. Sandra Maldonado.
El Ente Cultural de Tucumán agradece al Consejo Federal de Inversiones (CFI) por su acompañamiento al 66° Septiembre Musical Tucumano y por su contribución al fortalecimiento de la actividad cultural en nuestra provincia.
La entrada EL LAGO DE LOS CISNES aparece primero en ENTE CULTURAL DE TUCUMÁN.